Motifation #5

Artiste
Koa
Motifation #5 (2025) Acrylique sur toile
  • Dimensions : 30 x 30 x 1.5 cm
  • Encadrement : Non
  • Garantie :
    Certificat d’authenticité délivré par l'artiste
Vendue et livrée par
KOA
310,00 €
Livraison : Une à deux semaines Remise en main propre : Mesnard-la-Barotière - FRANCE
Infos complémentaires
Epoque Contemporaine (1945-aujourd'hui)
2025 · Exemplaire unique signé devant derrière avec certificat d'authenticité · Peinture originale acrylique sur châssis bois entoilé · 30x30 cm Au centre de la composition, un disque blanc immaculé s’impose sur un fond rose vif, frontal et assumé. À l’intérieur de cette forme pleine, des lignes noires ondulantes se déploient, irrégulières et organiques, évoquant à la fois une empreinte, un motif animal et un langage graphique primitif. Le contraste est immédiat : la douceur presque pop du rose dialogue avec la rigueur du noir et blanc, tandis que le cercle agit comme un espace de concentration, un territoire mental isolé du reste du monde. Les lignes, libres et vibrantes, semblent animées d’un mouvement intérieur, comme si la forme respirait. Minimaliste en apparence, l’œuvre révèle une tension subtile entre contrôle et spontanéité, structure et intuition. Elle s’inscrit dans une recherche autour du signe, du rythme et de la répétition, chère à l’artiste, et invite le regardeur à projeter sa propre lecture : une planète, un masque, une identité, une vibration. Une pièce graphique forte, immédiatement lisible, qui capte l’attention et affirme une présence visuelle contemporaine, idéale pour un intérieur moderne ou une collection d’art actuel.
Biographie artiste

KOA, c'est l'alias d'Ophélie Simonet, une artiste autodidacte, née en 1987 à La Rochelle, qui secoue les pinceaux et les esprits depuis son QG en Vendée.

Son univers ? Un dopaminé de pop culture, d’humour, de nostalgie et de graphiques. Touchée par une forme rare de synesthésie (la personnification ordinale-linguistique), l’artiste cultive une sensibilité visuelle et créative atypique.

En parallèle de son , KOA décide en 2024 de sortir du bois. La peinture c'est son de liberté et d’authenticité, son terrain de jeu, son antidote à la monotonie du quotidien et à la monochromie de l’époque.

Son œuvre forme un concentré moderne et gourmand de couleurs alliées à des contrastes puissants. Son trait naïf assumé casse les codes académiques et célèbre l’enfance de l’art.

Pensées dans une approche ludique, ses pièces de collection (telles que celles de figurines, de jouets, d’images, etc.) promettent de ranimer les générations désenchantées et d’injecter une dose de fun à n'importe quel mur.

Poser une question ou un commentaire
En cours de chargement...