Mout

Artiste
Koa
Mout (2026) Acrylique sur toile
  • Dimensions : 7 x 7 x 3 cm
  • Encadrement : Non
  • Garantie :
    Certificat d'authenticité délivré par la galerie
Vendue et livrée par
Studio Tangerine
15
80,00 €
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Infos complémentaires
Epoque Contemporaine (1945-aujourd'hui)
Sur un fond incandescent, presque brûlé d'orange, surgit une petite créature noire, comme arrachée à un rêve un peu sauvage. Son corps est une masse de matière dense, hérissée, presque électrique — une explosion de poils qui semblent vibrer, crépiter, comme chargés d'une énergie invisible. Ses yeux, démesurés, cerclés d'un rouge vif presque fluorescent, fixent avec une intensité naïve et troublante. Ils oscillent entre surprise et malice, donnant à cette figure un air à la fois attendrissant et légèrement dérangeant. Quelques traits blancs griffent son visage, esquissant des moustaches tremblées, comme tracées dans l'urgence. Autour d'elle, des éclaboussures sombres et des points dispersés viennent ponctuer la surface, renforçant cette sensation de spontanéité brute, presque instinctive. Une ligne grise traverse le bas, comme un fil, une corde fragile sur laquelle la créature semble posée — en équilibre précaire, entre chaos et jeu. C'est une apparition fragile et vibrante, une petite entité nerveuse, à la frontière du graffiti et du personnage imaginaire, qui semble prête à bondir hors de la toile.
Biographie artiste

KOA, c'est l'alias d'Ophélie Simonet, une artiste autodidacte, née en 1987 à La Rochelle, qui secoue les pinceaux et les esprits depuis son QG en Vendée.

Son univers ? Un dopaminé de pop culture, d’humour, de nostalgie et de graphiques. Touchée par une forme rare de synesthésie (la personnification ordinale-linguistique), l’artiste cultive une sensibilité visuelle et créative atypique.

En parallèle de son , KOA décide en 2024 de sortir du bois. La peinture c'est son de liberté et d’authenticité, son terrain de jeu, son antidote à la monotonie du quotidien et à la monochromie de l’époque.

Son œuvre forme un concentré moderne et gourmand de couleurs alliées à des contrastes puissants. Son trait naïf assumé casse les codes académiques et célèbre l’enfance de l’art.

Pensées dans une approche ludique, ses pièces de collection (telles que celles de figurines, de jouets, d’images, etc.) promettent de ranimer les générations désenchantées et d’injecter une dose de fun à n'importe quel mur.

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