Sans Titre

Artiste
Laurent HDBX
Sans Titre (2024) Résine Peinte
  • Dimensions : 30 x 30 x 8 cm
  • Encadrement : Non
  • Garantie :
    Certificat d'authenticité délivré par la galerie
Vendue et livrée par
Studio Tangerine
15
1 250,00 €
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Infos complémentaires
Epoque Contemporaine (1945-aujourd'hui)
Cette sculpture murale explore une abstraction organique, construite autour d'une ligne centrale évoquant une tige ou une nervure. Autour de cet axe, des formes stylisées semblables à des feuilles ou des pétales se déploient dans un jeu de superpositions et de volumes. La composition repose sur un dialogue de couleurs franches — rose, orange, turquoise, violet, vert — qui créent un contraste dynamique tout en conservant une harmonie visuelle. Les couches découpées apportent du relief et génèrent des ombres subtiles, renforçant la dimension sculpturale de l'œuvre. Entre figuration suggérée et abstraction maîtrisée, la pièce évoque la croissance, l'élan et la vitalité. Son format lui permet de s'intégrer facilement dans différents espaces tout en conservant une forte présence visuelle. Une œuvre contemporaine lumineuse et structurée, à la fois graphique et expressive.
Biographie artiste
Laurent HDBX est un artiste plasticien né à Paris en 1961.

Formé aux Beaux-Arts, il débute d'abord une carrière dense et exigeante dans le design et la communication, où il affine son sens de la composition, du rythme et de l'impact visuel. Cette première période marque profondément son écriture artistique : précision, efficacité du geste et culture de l'image deviennent les fondations de son travail.

À partir de 2008, il choisit de s'installer sur les rives de la Méditerranée et de se consacrer pleinement à sa pratique personnelle. Ce tournant décisif ouvre un champ d'exploration plus libre, où peinture et sculpture dialoguent sans hiérarchie.

Laurent HDBX se définit comme un « peintre en volume ». Sa recherche dépasse la surface : il construit, superpose, creuse, assemble. La matière devient langage, la couleur devient vibration. Les reliefs captent la lumière, les pigments s'affirment avec intensité, et chaque œuvre impose une présence physique immédiate.

Son univers est à la fois instinctif et structuré, brut et maîtrisé. Il laisse peu de place au discours explicatif, préférant l'impact direct et l'expérience sensible. Les informations autour de sa personne restent volontairement rares ; l'artiste s'efface derrière l'œuvre, laissant la matière et la couleur parler d'elles-mêmes.

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