Sans Titre

Cette sculpture murale joue avec le volume comme un mot qui sortirait du mur pour prendre corps. Les formes sont franches, découpées avec précision, superposées comme des strates colorées. Un rouge vif vient tracer une structure centrale presque calligraphique, verticale, énergique, qui semble à la fois tenir l’ensemble et vibrer en surface. Autour, des blocs aux courbes généreuses — bleu profond, vert dense, orange incandescent, jaune solaire — s’emboîtent comme des modules architecturaux. La pièce a quelque chose de ludique et puissant à la fois. Les couleurs primaires et secondaires dialoguent sans jamais se heurter. Le rouge pulse, l’orange réchauffe, le bleu apaise, le vert stabilise. Chaque élément projette une ombre douce sur le mur blanc, accentuant l’effet de relief et donnant à l’œuvre une véritable présence sculpturale. On ressent une tension maîtrisée entre géométrie et souplesse : les lignes sont nettes, mais les formes restent arrondies, presque organiques. Cela évoque un signe, un emblème, peut-être même un fragment d’alphabet réinventé — une écriture en volume, une peinture devenue objet. Accrochée sur un mur clair, la sculpture devient un point focal immédiat. Elle attire l’œil, capte la lumière, impose son rythme. C’est une œuvre qui ne se contente pas d’être regardée : elle habite l’espace.