Sans Titre

Cette œuvre ressemble à un visage éclaté par la couleur, comme si l’émotion avait pris le pouvoir sur la forme. Les volumes sont doux, presque organiques, découpés en aplats généreux qui s’imbriquent les uns dans les autres comme des fragments de pensée. Rien n’est tout à fait géométrique, tout est arrondi, souple, charnel. On a l’impression que la matière respire. Le vert turquoise et le vert acide dominent la partie supérieure, comme une coiffe vibrante, une vague d’énergie qui enveloppe la tête. À droite, un bleu profond encadre un œil jaune éclatant — solaire, presque hypnotique. Le regard n’est pas réaliste, il est signal. Il capte. Il affirme. Le rouge central pulse comme un cœur apparent, posé là, frontal, incandescent. Autour, l’orange et le corail apportent chaleur et mouvement, tandis qu’un violet tendre équilibre l’ensemble avec une touche plus intime, plus secrète. Ce visage ne cherche pas la ressemblance, il cherche la sensation. Il ne raconte pas une identité précise, mais une humeur, un état intérieur, une vibration. On y voit un profil, puis une abstraction. Un masque, puis une cartographie émotionnelle. Un portrait, mais libéré de toute contrainte réaliste. C’est un jeu entre découpe et douceur, entre pop frontal et poésie silencieuse — une présence murale qui attire le regard comme une évidence joyeuse.