Bad Trip

Artiste
Jean-Guy Nakars
Bad Trip (2022) Impression pigmentaire sur papier Hahnemühle Photo Rag Baryta (308 g/m², 100 % coton)
  • Dimensions : 40 x 40 x 0,1 cm
  • Encadrement : Non
  • Garantie :
    Certificat d’authenticité délivré par l'artiste
Vendue et livrée par
Jean-Guy Nakars
300,00 €
Livraison : Une à deux semaines Remise en main propre : Le Tampon - La Réunion
Infos complémentaires
Epoque Contemporaine (1945-aujourd'hui)

Impression pigmentaire sur papier Hahnemühle Photo Rag Baryta (308 g/m², 100 % coton), plus bordure flottante de 1cm.

Explorez l'esthétique saisissante de cette photographie en noir et blanc, intitulée "Bad Trip", qui capture l'essence déchirante d'un vieux bâtiment désaffecté et tagué. Cette œuvre visuelle évoque une juxtaposition fascinante entre la décrépitude du lieu et l'expression artistique rebelle des graffitis.

"Bad Trip" offre une plongée visuelle dans l'abandon, où le passé et la créativité urbaine se rencontrent. En noir et blanc, chaque détail du bâtiment délabré est accentué, soulignant la texture de la détérioration et les éclats d'art urbain qui le décorent.

L'intitulé provocateur, "Bad Trip", suggère une expérience visuelle intense et troublante, invitant le spectateur à explorer les contrastes émotionnels de la photographie. Les graffitis qui ornent le bâtiment ajoutent une dimension d'expression artistique alternative, créant une toile visuelle unique.

Accrochez "Bad Trip" dans votre espace pour introduire une atmosphère de mystère et de rebelle à votre décoration intérieure. Cette photographie est un choix idéal pour ceux qui recherchent une pièce artistique qui transcende les normes et capture l'essence provocante de l'art urbain.

"Bad Trip" est plus qu'une simple photographie ; c'est une exploration visuelle de l'abandon et de la créativité qui subsistent même dans les endroits les plus délaissés. Laissez-vous immerger dans l'émotion et l'esthétique brute de "Bad Trip" et transformez votre espace en une célébration artistique de la décadence urbaine.

Biographie artiste

Photographe professionnel, je suis basé sur la magnifique Ile de la Réunion. Là dit-on, où Dieu se repose l’hiver !

Mon objet, ici, n’est pas tellement de vous parler de mon parcours ou de ce que j’ai réalisé dans ma vie de photographe et de créative Director, mais plutôt de vous révéler comment l’image s’impose à moi et plus particulièrement la photographie. La Photo est l’un des moyens de communication les plus authentique qui soit dans notre ère moderne. Bien sûr, il est très facile de falsifier ou de sortir de son contexte une image, ce n’est pas de la sorte que j’envisage mon métier de photographe ! A mon regard, une image fixe doit en un instant avec ce qu’elle porte en elle, procurer une sensation, une émotion, représenter la réalité d’une conjoncture ou exprimer l’évidence d’un instant de vie, la vérité ! Qu’importe le sujet photographié, un portrait, un paysage ou encore une scène de vie, je m'assure toujours que mon obturateur laisse entrer la lumière. Cette lumière grâce à laquelle une scène est possible, mais surtout authentique. La plupart des photographes vous dirons que la lumière est la base de la photographie et c’est vrai, mais je désire cheminer d’avantage et croire que "l’art de la photographie" est celui d’écrire la lumière quand l’instant vous est offert de capter un moment une situation un mouvement fixe ou toute une histoire en une fraction de seconde. Que serait l’existence sans cette lumière qui pousse à rêver, qui donne espoir, qui, si on cherche avec les yeux du cœur donne à voir autre chose parfois si subtilement caché, comment survivre sans cette lumière qui est et qui donne la vie.

Je vous laisse avec cette citation de Ansel Adams “Il y a toujours deux personnes dans chaque image : le photographe et le spectateur”.

Poser une question ou un commentaire
En cours de chargement...